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Yo-Yo Ma (马友友)
中文名:马友友 国籍:美国 出生地:法国巴黎 生日:1955年10月7日 职业:大提琴演奏家 代表作:《卧虎藏龙》等 主要成就:17次获得格莱美奖、获得总统自由勋章、被任命为联合国和平使者 简介:马友友,1955年10月7日出生于法国巴黎,大提琴演奏者,毕业于哈佛大学、茱莉亚音乐学院。
1959年,由父亲启蒙学习大提琴,并和家人迁居纽约。1962年,参加了为筹建华盛顿文化中心举行的巡回义演音乐会,美国总统肯尼迪夫妇出席晚会。1971年,16岁的马友友在纽约卡内基音乐厅举行独奏音乐会。1976年,他从哈佛大学毕业,取得人类学学位。1985年,首次获得格莱美奖最佳乐器独奏奖(无交响乐团)。1991年,哈佛大学授予他荣誉博士学位。1998年,《马友友的巴赫灵感》问世。1999年,与巴伦波因合作,和中东音乐家们组成的“中东青年管弦乐团”一起在德国威玛演出,同年获得顾尔德奖。
2006年,时任联合国秘书长的安南任命马友友为联合国和平使者,同年获得唐大卫奖。2011年,美国总统奥巴马在白宫举行了授勋仪式,为马友友等颁发了代表美国平民最高荣誉的总统自由勋章。 从艺历程:1997年,马友友费时多年完成一项将巴哈无伴奏大提琴组曲结合多种表演艺术的创新诠释。内容不仅包含他本人在世界各地音乐会演出、巴哈无伴奏大提琴组曲重新录音,更重要的是以“巴哈灵感”为题的内涵。演出共分成六部组曲各一的六部影片(六部组曲各一),和不同领域的艺术家创造出新风貌的巴哈。影片在“公共电视台”及全球各大电视网播出,获多项奖项,其中包括两项艾美奖、加拿大双子星奖16项提名及许多国际影展大奖,由新力古典发行录影带。
1998年,新力古典发行了三张《丝绸之路》专辑,其他如“丝路网站”等多媒体呈现方式也会一并推出。同年,他的专辑《马友友的巴赫灵感》问世。
1999年的夏天,马友友与名指挥巴伦波因合作,和一群来自中东的年轻音乐家们组成的“中东青年管弦乐团”一起演出研习,活动名为“1999文化之城”,于德国威玛举行。同年,他酝酿了10年之久的《巴西之魂》专辑终于问世,并获得格莱美奖。
2000年春季,发行《阿帕拉契圆舞曲》的续篇《阿帕拉契之旅》。尽管马友友横跨多种音乐领域,他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位,新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘,并能在前15名维持很长一段时间,甚至有四张专辑同时在榜上的记录。同时,他也发展“家庭音乐会”,如在卡内基厅一系列“家庭音乐会”开幕中演出;在“Mr. Roger's Neighborhood”及“芝麻街”等电视节目中,带领小听众群进入音乐世界。马友友竭尽所能地为儿童塑造一个音乐的空间,以丰富而生动的方式让音乐与创造力成为儿童生活中的一部分 。同年,他为电影《卧虎藏龙》演奏主题曲,这首新古典提琴曲获得了奥斯卡最佳音乐奖。
2002年,美国时间11日上午,“九一一”恐怖袭击事件一周年纪念活动在纽约世贸中心遗址隆重举行马友友在受邀在纪念活动上演奏。
2004年春,马友友再次获得43届格莱美大奖。迫于公众和媒体强大的舆论压力,维也纳国家剧院再次向马友友发出邀请。
2005年,曾经为《星球大战》等片配乐的好莱坞配乐者约翰·威廉姆斯宣布,自己将和马友友合作共同完成《艺伎回忆录》的配乐。使得该片在2006年的奥斯卡中,不仅仅将在表演奖项上同各类影片一争高下,在音乐上已经比其他影片“先走了一步”。
2006年,马友友回到故乡宁波举行《巴赫之旅》大提琴独奏音乐会,虽然是第一次踏上故乡宁波的土地,他手捧鲜花,不停地向大家招手致意,毫无漂泊海外游子对故乡的陌生之感。
2007年,世界特奥会开幕式上马友友和他率领的“丝绸之路”合奏团参演了此次开幕式。谭盾为会旗入场仪式谱写音乐并担任现场交响乐指挥。
2009年1月20日,马友友在美国总统奥巴马的就职典礼中演出,他领衔表演四重奏,四重奏由马友友、伊扎克·帕尔曼、盖布莉叶拉·蒙泰与安东尼·麦吉尔共同担纲。此后,奥巴马手按林肯当年宣誓用的《圣经》宣誓就职,并发表就职演说。
2011年2月15日,美国总统奥巴马将2010年度总统自由勋章颁发给了包括马友友在内的15名人士。同年马友友获得美国肯尼迪中心“终身成就奖”,他的跨界新专辑《圈羊四重奏》也全球发行,合作对象是低音提琴家埃德加·迈尔、曼陀林手克里斯·席尔和小提琴家斯图尔特·邓肯。
2012年,马友友第一次在重庆演出,携钢琴家凯瑟琳·斯托特共同上演《马友友和凯瑟琳·斯托特音乐会》,在此次重庆演出之前,马友友只在中国大陆的北京、上海、广州、西安、杭州等五个城市开过音乐会,重庆是马友友在西南地区的第一场音乐会。就是这第一场音乐会,筹办时间却长达四年。
2013年8月6日,美国坦格伍德音乐节上——郎朗与马友友先后亮相,两位音乐家先后奉献了一场华人艺术家“背靠背”音乐会。马友友倾情奉献了经典的德沃夏克b小调大提琴协奏曲。
2014年,马友友率丝绸之路合奏团亮相上海交响乐团音乐厅。当晚,这支“国际乐队”以《丝绸之路组曲》揭开演出的神秘面纱。此外,还上演了吴蛮的《夜深沉》,打击乐作品《编织》以及凯伊汉·卡尔霍的《万马奔腾》、克里斯托弗·阿德勒的《皇宫之乐》、桑迪普·达斯的《斯瑞斯蒂》等风格迥异的作品。
2016年,马友友仍然在进行着他的丝绸之路计划。在香港艺术中心音乐厅,以一曲赵麟的大提琴、笙协奏曲《度》,为香港管弦乐团2016-2017音乐季作开幕演出。马友友、吴彤、余隆携《度》,从丝绸之路的起点西安出发,先后在西安、兰州、乌鲁木齐分别与西安交响乐团、兰州交响乐团、新疆爱乐乐团合作举办三场西部音乐会。11月16日,马友友北京场巡演在国家大剧院音乐厅举办。以往丝路乐团的巡演,都是来自中国的音乐人吴彤大多奔赴国外在世界各地演出,而这一次则是回到中国。
2017年1月15日,广东国际青年音乐周(YMCG)正式闭幕,此次音乐周,迈克尔·斯特恩和马友友带着临时组建了9天的广州青年交响乐团青年艺术家们在星海音乐厅上演了一场音乐会。 荣誉记录:? 1985 格莱美奖最佳乐器独奏奖(无交响乐团) (获奖)
? 1986 格莱美奖最佳室内乐演奏 (获奖)
? 1987 格莱美奖最佳室内乐演奏 (获奖)
? 1990 格莱美奖最佳乐器独奏奖(与交响乐团合奏) (获奖)
? 1992 格莱美奖最佳室内乐演奏 (获奖)
? 1993 格莱美奖最佳室内乐演奏 (获奖)
? 1993 格莱美奖最佳乐器独奏奖(与交响乐团合奏) (获奖)
? 1995 格莱美奖最佳乐器独奏奖(与交响乐团合奏) (获奖)
? 1995 格莱美奖最佳古典音乐当代作曲奖 (获奖)
? 1996 格莱美奖最佳室内乐演奏 (获奖)
? 1998 格莱美奖最佳乐器独奏奖(与交响乐团合奏) (获奖)
? 1998 格莱美奖最佳古典音乐专辑奖 (获奖)
? 1999 格莱美奖最佳古典混合音乐专辑奖 (获奖)
? 1999 顾尔德奖 (获奖)
? 2001 格莱美奖最佳古典混合音乐专辑奖 (获奖)
? 2004 格莱美奖最佳古典混合音乐专辑奖 (获奖)
? 2005 普林斯顿大学音乐艺术博士 (获奖)
? 2006 唐大卫奖 (获奖)
? 2010 第52届 格莱美最佳古典跨界专辑奖 (获奖)
? 2011 总统自由勋章 (获奖)
? 2017 格莱美奖最佳世界音乐专辑奖 Sing Me Home (获奖)
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Yo Gotti
中文名:尤·戈蒂 本名:Mario Sentell Giden Mims 国籍:美国 出生地:田纳西州孟菲斯 生日:1981年5月19日 职业:说唱歌手、词曲作者 代表作:《Live From The Kitchen》 简介:Yo Gotti,本名Mario Sentell Giden Mims,美国说唱歌手、词曲作者。Yo Gotti是上世纪90年代末期那一波从南方崛起的硬核说唱歌手之一,音乐风格以匪帮说唱为主,新奥尔良的Master P和他的No Limit阵营以及西岸的N.W.A.、Dr.Dre和Tupac都对于他的音乐有很多影响;而在歌词方面,Yo Gotti则像极了奥克兰地区的传奇歌手Too Short。
从艺历程:他在14岁左右开始了他的音乐事业,并以隶属于DJ Sound和他的工作人员的Lil Yo的身份开始了自己的音乐生涯。
1996年,Gotti以Lil Yo的名义发行了他的首张专辑Youngsta的《 On a Come Up》。
2000年至2006年之间,Yo Gotti发行了一系列独立专辑:《From Da Dope Game 2 Da Rap Game》(2000),《Self-Explanatory》(2001),《Life》(2003)和《Back 2 da Basics》(2006)。
2012年1月10日Yo Gotti发行了他的主要唱片公司首张录音室专辑《Live From The Kitchen》。
2013年初,Gotti宣布他和他的唱片公司CMG已与长期业务合作伙伴LA Reid签订了与Epic Records的经销协议;5月28日,Yo Gotti宣布他的第六张录音室专辑名为《I Am》。
2016年2月1日,Yo Gotti发布了《The Art of Hustle》的标准版和豪华版的官方封面,并发行了专辑。
2017年6月1日,Gotti与唱片制作人Mike Will Made It合作发行了混音带,名为Gotti Made-It;Nicki Minaj参与了Mixtape的主打单曲“ Rake It Up ”。
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YNW Melly
别名:Jamell Maurice Demons 国籍:美国 出生日期:1999年5月1日 职业:说唱歌手/词曲作者 简介:Jamell Maurice Demons(1999年5月1日出生),艺名为YNW Melly,是来自佛罗里达州Gifford的美国说唱歌手,歌手和词曲作者。他最出名的是他的单曲“Murder on my Mind”和他与Kanye West合作的"Mixed Personalities"。
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Ylric Illians
国籍:法国 职业:作曲家 代表作:《Mother Nature》、《The Essential》、《Atmosferas Naturales - Despues de la Tormenta》 简介:Ylric Illians,法国作曲家。代表作为《Mother Nature》、《The Essential》、《Atmosferas Naturales - Despues de la Tormenta》等。 从艺历程:Yllic Illians的音乐总是充满激情、鼓舞人心和挑战性,他花了20年时间研究大自然的声音和键盘,以提供最好的器乐。Illians可以说是一个非常低调的音乐人,几乎找不到他的任何文字介绍,虽然迄今为止发行了近十张的专辑,但是这些专辑也并非随处可见。但这一切并不能说明他的创作平庸,恰恰相反,他的音乐充满了太多的神奇感,融合了世界各民族的音乐元素:凯尔特、印度、中国...以及如童话般的梦幻节奏。他的作品的音乐性与节奏性控制得非常好,各种民族元素及自然声效交相辉映。
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Yellow Lockdown
外文名:Yellow Lockdown 别名:Pierre Ganche 国籍:法国 职业:音乐制作人 简介:法国EDM音乐制作人Yellow Lockdown。
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ye.
国籍:美国 职业:音乐人 简介:ye.是来自美国的独立音乐制作人。
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Yanni (雅尼)
中文名:雅尼·克里索马利斯 别名:Yiannis Chrysomallis、雅尼,Γι?ννη? Χρυσομ?λλη?(希腊文) 国籍:美国 出生地:希腊卡拉马塔 生日:1954年11月14日 职业:作曲家、键盘演奏家 代表作:《Santorini》、《One Man's Dream》、《With An Orchid》、《In The Morning Light》、《Nightingale》 主要成就:两度被格莱美奖提名、最爱的奥林匹克运动会广播音乐 简介:雅尼·克里索马利斯(希腊文:Γι?ννη? Χρυσομ?λλη?),1954年11月14日出生于希腊卡拉马塔(Kalamata),希腊裔美国音乐家。
当今世界著名的新世纪音乐作曲家和演奏家;但在他的自传《倾听雅尼》(YANNI IN WORDS)里,他更倾向于称自己的音乐为现代器乐(Contemporary Instrumental)。
雅尼1954年出生于希腊卡拉马塔(Kalamata),后加入美国国籍。1972年,毕业于美国明尼苏达大学。出于对音乐的热爱,毕业后走上音乐之路。1980年,录制了第一张专辑Optimystique,至今已发行出版十余张专辑,两度被格莱美奖提名,其作品在过去十年中一直是奥林匹克运动会广播音乐的最爱。曾在希腊雅典帕特农神庙,印度泰姬陵,中国紫禁城,英国伦敦阿尔伯特大厅,美国拉斯维加斯及波多黎各的莫洛城堡举办过音乐会。
雅尼代表作之一的《夜莺》已被选入九年级人教版音乐教材。 从艺历程:雅尼的故乡——希腊卡拉玛塔风景独特,他五岁时就发现了自己的音乐才能。“我非常喜爱音乐并常常弹钢琴,但我拒绝接受正规的钢琴教育。我的父亲明智地鼓励我大胆尝试。当我不想上钢琴课时,他便说,‘好,想什么时候弹就什么时候弹,你想弹什么就弹什么吧’。当时我就是这么做的,现在也是如此。”
最初,雅尼曾立志成为一名临床心理学家,18岁的时候,他被美国明尼苏达州的一所大学接收,移居美国并主修心理学。然而,毕业后雅尼却选择了他钟爱的音乐事业。“我决定用一年的时间去尝试。我加入了一只名为“Chameleon”的摇滚乐队,并在一些夜总会进行演出。整整一年我沉浸于音乐当中,我从没感到过生命是如此令人愉悦。就这样,我找到了值得我用一生去做的事。”
雅尼专心致志于音乐,从中感到无比满足,尽管成功似乎还很遥远.“我取得成功用了很长的时间,尽管很多时候连生计都难于维持,但我并不在乎。创作是一件非常快乐的事.创作的过程是我人生的最大乐事之一。”
与琳达?埃文斯(Linda Evans)在奥普拉脱口秀(Oprah Winfrey show)中登场是雅尼一生的巨大转折点。之后雅尼的事业蒸蒸日上。从纽约Radio City Music Hall的演出开始,他的音乐会通过电视先后在65个国家播放,1998年的Tribute在全美巡演总排行中位列第二。但那些不堪回首的日子却教会雅尼许多东西,使他一直受益至今。“回顾过往,我了解到我学到了许多准则,让我可以集中意志以使创作顺利进行。没有人会教给你这些,只有用心体验生活才能获得。”
偶尔,雅尼会在工作室呆上几个星期而写不出任何东西。为何创造力时而像火山喷发般势不可当,时而又坚若磐石?雅尼对此产生了浓厚的兴趣。“当我在创作某些曲子时,我对此有了进一步的了解。我了解到创造和判断是相对立的,当你在创作时判断,你就会不在状态,被创造力拒之门外。也就是说,当你判断时,最佳创作时间已过去了。”雅尼并不相信“创造力障碍”之说。“‘创造力障碍’完全是一种构想出的东西。它并不存在。创作完全是一种心境,当你的确置身其中时,灵感根本不会枯竭。”人们常犯的错误是误以为创造力遥不可及,其实它就来自内心深处。为了和内心深处的创造力接触,雅尼学着去封闭外界。“你必须摆脱外界干扰。关掉电视和收音机,别去接电话,也别管门铃。对我而言,与外界隔离非常有益。过去,我要几个星期的时间才能进入创作状态,而如今,六个小时就足够了。”
虽然出生于希腊,雅尼却认为地点与灵感无关。“你不必在高山之巅俯瞰风景,也无需在草地上久坐。说真的,我最钟情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户,很暗,也很静。灵感总能到来。”
雅尼在创作时不理睬任何事物。“我告诉我的朋友们,即使核弹爆炸也别打扰我。”雅尼当然知道与世隔绝容易被西方文化误解,“这看起来是反潮流的,我记得当我开始这样做的时候,我的朋友都认为我非常古怪。但今天他们已了解,创作时的我和平时的我没有两样。虽然当初我花了不少功夫去说明,但他们今天都很能理解我了。”
对雅尼而言,这种忠于内心的创作方式是他音乐生涯所不可少的。“我认为如果你全身心地投入某一事物,体验这内心之旅,你就会深深地沉浸于其中以致令生活向你展露它的本质。当我作曲时,我考虑的不是我在“作曲”。音乐是一种用来探索我内心世界的媒介。”
雅尼对音乐始终保持着无限的热情。“音乐是一种难以形容的语言--它越过了正常的逻辑思维,直接向人们的心灵倾诉。因此我不喜欢在我的作品中加入明确的唱词。对我而言,必须考虑的事就是忠实于情感。我尽全力去表现事实。我要传达的是我的生活感受和那些对我非常重要的事物。”
来到中国后,雅尼一下就喜欢上了夜莺,他一直想用一种乐器来模仿夜莺的声音,西方乐器却没这个功能。后经朋友介绍,雅尼找到了一种叫“竹笛”的中国民间乐器,它的声音与夜莺简直无差别,在紫禁城的音乐会中,一首竹笛主奏的夜莺——Nightingale感染了千万人。雅尼和中国,有着无法割舍的情缘,1997年在北京紫禁城那恢宏的现场演出场面,很多人一定还记忆犹新,一曲为中国而创的“夜莺”,在那一夜飞入了多少中国人的心帏,撼动了多少中国人的心灵。激情澎湃的演奏,让所有聆听者深深沉浸,之后追加的两场演出更是一票千金、座无虚席。
注意:Nightingale和Nightbird可是两首乐曲!
2011年10月1日,雅尼在北京五棵松体育馆举行音乐会,15年时间终于等到,“梦回紫禁、夜莺归来”。2011年10月7日,雅尼首次到达广州,在广州海心沙(2010亚运开闭幕场馆)演出,现场气氛火爆。
希腊作曲家雅尼将于2013年5月3日在中国厦门启动他当今著名的超级音乐灯光秀。长期追随他的灯光师透露,雅尼的音乐对灯光十分挑剔,各个时点都得衔接对应到位。
人们注意到,由于雅尼的表演选在极具剧场效果的大型演艺场馆而不是竞技场馆,所以灯光的动感和色彩可需要搞得更为精妙,还得能够突出乐队成员的个人独秀,能够强化音乐会的某些特定时刻。
雅尼延聘了许多国家的音乐家,搜罗了世界各地的许多乐器,所创造出来的音乐被称为各种族音与乐的兼收并蓄、相互融合之作。在他所接触的世界各地文化的影响下,他的音乐被说成是“同一个世界、同一个人”的理念的映射。雅尼的厦门音乐会将在厦门白鹭洲公园三面环水的水上广场举行。
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Yandel
别名:ElCapitánYandel 国籍:美国 出生地:波多黎各卡耶 生日:1977年1月14日 职业:歌手、唱片制作人、演员 代表作:《Hasta Abajo》 简介:Yandel,美国著名歌手、演员、音乐制作人。从1998年开始以二重奏的形式演出,并于2000年与Los Reyes del Nuevo Milenio进行了首张专辑创作。
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YahikoNy
简介:YahikoNy,音乐制作人,代表作《The cranberries - Zombie(YahikoNy remix)》。
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Yann Tiersen (扬·提尔森)
中文名:扬·提尔森 外文名:Yann Pierre Tiersen 别名:雅恩·提尔森 国籍:法国 出生地:法国布列塔尼大区布雷斯特 生日:1970年6月23日 职业:创作歌手、音乐家、作曲家 代表作:《La Valse D'amelie》 简介:扬·提尔森(1970年6月23日-),出生于法国布勒斯特,法国前卫音乐家。他以才华横溢,抽象化的作曲风格为世人所了解,擅长在乐曲中运用多种不同的乐器,他的音乐作品中通常使用钢琴,手风琴和几种小提琴作为主要乐器,但也有多首乐曲突破了这种限制。乐评人常把他和风格相近的Erik Satie、Nino Rota及the Penguin Café Orchestra进行比较。扬·提尔森的所有唱片,包括获奖无数的电影原声配乐作品,均由EMI公司出版发行。在Rennes音乐学院接受古典音乐教育,还曾在Nantes音乐学院和Boulogne音乐学院学习过。在成名之前他曾为一些剧本和短片谱写背景音乐,但并无特别出众的作品。Tiersen的演奏会风格变化很大。Tiersen自己弹奏多种乐器:在一些舒缓的曲子中他弹奏钢琴,手风琴和小提琴,在节奏强烈的曲目中则弹奏电吉他。
从6岁起开始学习小提琴和钢琴。在很小的时候便成为当地音乐学校的一名童星。经过多年古典音乐的训练,最终成为一名指挥家。年轻时就会演奏很多种乐器,如玩具钢琴、钟乐器、班卓琴、曼陀铃、吉他、大键琴、铁琴、手风琴、口风琴等等,对每种乐器的内在特质都有着独到和精妙的把握。 从艺历程:扬·提尔森1970年出生在法国城市Brest,在Rennes音乐学院接受古典音乐教育,还曾在Nantes音乐学院和Boulogne音乐学院学习过。在成名之前他曾为一些剧本和短片谱写背景音乐,但并无特别出众的作品。
1998年发行的他的第三张唱片《Le Phare》为他带来了一定的成功,但在法国之外的地区影响并不大,直到他在2001年为法国电影《艾蜜莉的异想世界》创作了OST(在该片中他混合运用了一些老歌和新歌)。
Tiersen曾为法国电影《La Vie Rêvée des Anges》(1998年,Erick Zonca导演),《Alice et Martin》(1998年,André Téchiné导演),《Qui Plume la Lune?》(1999年,Christine Carrière导演),《天使爱美丽》(2001年,让-皮埃尔·热内导演)及德国影片《再见列宁》(2003年,Wolfgang Becker导演)创作了原声音乐。
在他的专辑中,一些曲子是无伴唱的,而另一些由Tiersen自己或其他的演唱者演唱,因此Tiersen的专辑也经常由这些合作演唱者再次出版。在他的第五张专辑《L'absente》中,他与Fran?oiz Breut及Les Têtes Raides合作。2005年的新专辑《Les Retrouvailles》中则邀请到了Tindersticks乐队的Stuart Staples,Jane Birkin,早年《Cocteau Twins》乐队中的Elizabeth Fraser及日本流行歌手Gackt;Tiersen也为Staples的独唱专辑《Lucky Dog Recordings 03-04》做钢琴伴奏。
Tiersen的演奏会风格变化很大。有时他会邀请管弦乐队和他的一些演唱合作者到现场,而有时他只邀请一位鼓手兼低音提琴手和一位吉他弹奏者,Tiersen自己弹奏多种乐器:在一些舒缓的曲子中他弹奏钢琴,手风琴和小提琴,在节奏强烈的曲目中则弹奏电吉他。
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